从唐诗宋词中感悟人生

从唐诗宋词中感悟人生

导语： 唐诗宋词是中国古代文学发展史上的两座高峰，它们流传千年至今，依然感动着今天的我们。莫砺锋教授认为，唐诗宋词具有重要的现代价值，它们的文字表达的背后是“言志”与“抒情”，在诗词中我们可以感受到人生的美好，提升着我们的审美价值和人格境界。

文学史上有两个专有名词：唐诗和宋词，被合称为“唐诗宋词”，但今天我要变换词序改称“唐宋诗词”，因为对这两种文体都应该兼重唐宋，最好是把唐宋的诗与词放在一起读。

唐宋时代的诗词最久远的有1400年，最近的也有800年，相隔这么久远，为什么还会感动我们呢，关键在于它具有现代价值。

文字背后，是“言志”与“抒情”

诗词，尤其是唐宋诗词，是用汉字码成的文本中审美价值最高的一类作品。它简洁、优美，把汉语汉字所蕴含的审美潜能充分地发挥出来了。

在座的年轻人都有一个无法回避的任务，就是写情书。怎样把情书写得更好呢？第一，要简洁，不能啰唆；第二，要优美，不能粗俗。这时我们就可以借鉴唐诗宋词。我们可以把李商隐《无题》诗中的警句摘录下来，镶嵌在情书中间：“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”，多么感人啊！北宋词人晏几道写得最好的主题就是失恋的痛苦。比如《临江仙》，“梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时。落花人独立，微雨燕双飞。”假如你在书信中间把这两句镶嵌进去，那位暂时不理睬你的朋友如果也懂欣赏诗词，也许就会回心转意了。

除了审美，中国古典诗歌有一个最古老的纲领，就是儒家说的“诗言志”。有人认为“言志”偏向严肃、正大的主题，“缘情”则是偏向抒发那些个性化、私人化的情感。初唐孔颖达在《左传正义》中说：“情志一也”，情与志在唐宋人看来是一个东西。比较笼统地解释，情志就是指一个人的内心世界，包括对生活的感受和思考，也包括对万事万物的价值判断。这都是古典诗词所包含的内容。既然如此，那么唐宋诗词的内容就跟现代人没有什么距离了，因为诗词中表达的那些内容都是普通人的基本情感、基本人生观和基本价值观。比如喜怒哀乐，比如对真善美的肯定和追求，比如对祖国大好河山的热爱、对保家卫国的英雄行为的赞美。

所以唐宋诗词中的典范作品所表达的情感、思想和价值判断就可以毫无阻碍地传递到今天。这些作品仿佛就是现代的才华横溢的诗人为我们而写的，仿佛就是代替我们来抒写内心情思的。

在诗词中感受人生的美好

我们的生活已经达到小康，但有很多朋友没有幸福感，他们不会享受生活，不会品味生活，不会珍惜转瞬即逝的人生片断。而唐宋的诗人词人真会生活，那些作品可以启发现代生活。

今天的人亲朋好友聚餐小酌，进了包厢往往先把窗帘拉上，无视窗外的一轮明月。我们看李白怎样喝酒，有一次他独自饮酒，来到花间月下：“花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。”那是多么优美的生活场景，多么积极的生活态度，他与自然的关系多么亲密啊！

韩愈有一首七言绝句：“漠漠轻阴晚自开，青天白日映楼台。曲江水满花千树，有底忙时不肯来。”韩愈在春天写这首诗时，正在长安做官。春日的`一天，他约了张籍、白居易二人到长安南郊的曲江池去游春，张籍前来赴约，白居易却没有来。于是韩愈写信质问他：你有什么事在忙，怎么不来欣赏如此美丽的春光？以今度古，我想白居易可能会回答自己工作忙，这也是现代人常用来推脱的理由。白居易那一年任中书舍人，正三品。韩愈是吏部侍郎，官居二品。二品官能抽出时间到曲江赏春，三品官反倒没时间？所以关键不在忙不忙，而是能否珍惜这样的春光。

晚唐诗人李昌符有两句诗写得很好：“若待皆无事，应难更有花。”不但自然界的花季很快就过去了，人生的花季也是转瞬即逝。人生就是由一个个片断组成的，如果把每一个有意味的片断都轻易放过去，整个人生就变成毫无意义的一堆碎片。

更重要的是唐宋诗词中蕴含着美好的人际情感，比如天伦之情，像孟郊的《游子吟》对母爱的歌颂，像杜甫诗中对儿女的款款深情，都是感人至深的真情流露。又如歌颂友谊，这是唐宋诗词中发展得最为充分的一类主题，唐宋诗词里所展现的离别场景，离别行为，用现代的话说，简直就是优美的行为艺术。

我们看李白在黄鹤楼送孟浩然：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”我们可以想象，李白先是跟孟浩然在黄鹤楼上喝酒，写诗唱和。然后，孟浩然走下楼，登上船，在长江上渐行渐远。李白一开始是站在江边望，望不到了，再返回楼上，楼上的视野开阔，最后看到孤帆远影碧空尽。船在江面上越走越远，李白送别孟浩然的情意也绵绵不绝有如江水。

唐宋诗词中描写得非常充分的古人生活中的细节、片段，都是非常有意味的。而这些在现代生活中是缺乏的，现代人的生活粗鄙化了。当然，我不是主张回到唐宋去生活，我们再也回不去了。回不去怎么办？我们可以阅读唐宋诗词，从古人的生活情景中得到一些启发，我们可以把生活的节奏稍微放得缓慢一些，生活得从容一些，尽量细致地品味生活的滋味，感受人生的意义和美感。

李、杜、苏、辛的现代意义

中国古人坚定地认为，只有人品一流的人，才可能成为一流的作家。唐代的李白、杜甫，宋代的苏东坡、辛稼轩，就是这样的人。他们不但作品写得好，他们的人格境界也是一流的。在这一重意义上，读诗最后也是读人。

李白诗歌中所展现的是一种意气风发的精神状态，对自己充满了自信，只有李白才能写出这样的诗：“天生我材必有用，千金散尽还复来。”李白的诗中不是没有苦闷、牢骚，而且最后的基调始终都是昂扬奋发的精神。比如《行路难》，具体描写了道路艰难：“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山”，所以他问：“多歧路，今安在？”但此诗的最后两句是：“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”。

李白是诗国中独往独来的一位豪士，他的诗歌热情洋溢，风格豪放，像滔滔黄河般倾泻奔流，创造了超凡脱俗的神奇境界，包蕴着上天入地的探索精神。多读李白，可以使我们在人生境界上追求崇高而拒绝庸俗，在思想上追求自由解放而拒绝作茧自缚。

杜甫是儒家精神在唐代文学中最好的代表。正因为这样，我们读《茅屋为秋风所破歌》才深受感动。在秋风秋雨的夜晚，秋风把他的茅屋刮破了，秋雨漏下来，床头都潮了，挨不到天亮了，这个时候，诗人居然发下宏愿：“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜，风雨不动安如山。”

杜甫是中国诗歌史上最典型的儒士，他服膺儒家仁政爱民的思想，以关爱天下苍生为己任。杜甫生逢大唐帝国由盛转衰的历史关头，亲身经历了安史之乱前后的动荡时代，他用诗笔描绘了兵荒马乱的时代画卷，也倾诉了自己忧国忧民的沉郁情怀。杜甫是穷愁潦倒的一介布衣，却名至实归地跻身于中华文化史上的圣贤之列，是儒家“人皆可以为尧舜”这个命题的真正实行者。

苏轼一方面深受儒家入世精神的影响，在朝为官时风节凛然，在地方官任上则政绩卓著。另一方面，他从道家和禅宗吸取了离世独立的自由精神，形成了潇洒从容的生活态度。苏轼一生屡经磨难，曾三度流放，直至荒远的海南，但他以坚韧而又旷达的人生态度傲视艰难处境，真正实现了对苦难现实的精神超越。

人生一定会在某个阶段暂时处在逆境，关键不在于我们能不能规避这种境地，关键在于我们处于这种境遇时采取什么样的人生态度。苏轼坚定、潇洒、从容地走过来了，他所写的作品中包含着强烈的人生观的意义，对我们有巨大的启发作用。

辛弃疾是南宋词坛上少见的雄豪英武的侠士。他本是智勇双全的良将，年轻时曾驰骋疆场，斩将搴旗；南渡后曾向朝廷提出全面的抗金方略，雄才大略盖世无双。辛弃疾的词作充满着捐躯报国的壮烈情怀，洋溢着气吞万里的英风豪气。宋词在辛稼轩以前偏于软媚，辛弃疾挟带着北国风霜、沙场烽烟闯进词坛，把英豪之气和尚武精神写入词中，在词坛上开创了雄壮豪放的流派。稼轩词始终都是英雄的词，展现给我们的是一个堂堂正正的、有担当、有责任感的抒情主人公形象。

李杜苏辛的作品，不仅具有审美价值，更重要的是可以提升我们的人格境界。这个过程就像杜甫所描写的成都郊外的那场春雨一样，“随风潜入夜，润物细无声。”所以，我认为唐宋诗词虽然距离我们有千百年的距离，但始终是活在现代读者心头的鲜活文本，这是它最大的现代意义。